SITE MEKLĒŠANA

Mannerisms glezniecībā: virziena iezīmes

Manierisms glezniecībā ir virziens17. gadsimta XVII gs. Pirmā pusgada māksla. Tas radās Itālijā kā reakcija uz renesanses raksturīgo humāno ideālu krīzi. Plašākā nozīmē šis jēdziens nozīmē jaunu kultūras tendenci, kas raksturīga arī literatūrai, arhitektūrai, skulptūrai un mūzikai.

Priekšvēsture

Manerisms glezniecībā parādījās laikā, kadAugsts renesanses principi joprojām dominēja mākslā. Tomēr saistībā ar vairākām sociālekonomiskajām, politiskajām un garīgajām krīzes parādībām kultūrā tika novērots novirzīšanās no tradicionālās cilvēka izpratnes kā harmonisku garīgo un ķermeņa principu kopuma. Daudzi domātāji, zinātnieki, inteliģences pārstāvji bija neapmierināti ar humānisma ideāliem. Pārliecībā uz pasaules harmoniju tika zaudēta miera un dabas cilvēka ideālas līdzāspastāvēšanas iespēja.

manierisms glezniecībā

Jauna pieeja

Šo fenomenu sekas un kļuvušas par manierēmgleznojums, ko raksturoja atkāpšanās no skaidrām klasiskajām proporcijām, majestātiskām ainas, monumentālos attēlus. Tagad mākslinieki sāka rakstīt pilnīgi citādi. Pēdējais jēdziens bija izšķirošs jaunajam virzienam, jo ​​tas nebija idejas saturs audekls un izsmalcinātība, izsmalcinātība, bet gan formu izsmalcinātība, kas bija priekšplānā.

 Itāļu glezniecības manierisms

Posmi

Manerisms glezniecībā norisinājās vairākos posmosattīstība. Pirmais periods ir no 1520. līdz 1540. gadam. Šajā laikā jaunais stils īpaši strauji attīstījās itāliešu valodā, precīzāk, romiešu-florentu aprindās (Vasari, Pontormo uc). Mākslinieki aktīvi apgūst jauno valodu un vizuālās tehnikas, koncentrējoties uz līniju, gaismu un ēnu, neparastu kompozīcijas konstrukciju, īpašu krāsu shēmu.

Kopš XVI gs. Otra puse un līdz patnākamajā gadsimtā ir jauns virziens visā kontinentā, tā ka vairākās Eiropas valstīs parādījās tās vietējās skolas. Vispazīstamākais no tiem bija Fontainebleau Francijā. Tādējādi šis stils saņēma Eiropas atpazīstamību, lielā mērā ietekmējot nākamās kultūras tendences - baroka stilu.

Funkcijas

Manerisms itāļu glezna nodibināja pamatuvisa plūsma kopumā. Jaunie autori centās pārvarēt renesanses meistaru raksturīgo harmoniju un harmoniju. Gludu un pat kontūru vietā viņi sāka attēlot saplīsušās līnijas, nevis mierīgu līdzsvarotu pozu - kustību ātrumu un dinamiku, kā arī monumentālos, majestātiskos attēlus aizstāja ar diezgan sarežģītām kompozīcijām.

Mākslinieki bieži vien centās nodot iekšējovaroņu spriedze. Un tas vērsās pie gaismas harmonijas pārkāpumiem. Šie skaitļi tika apzināti pagarināti, iegareni, kas traucēja attēla īpatsvaru. Autori izmantoja aukstās krāsas, atšķirībā no to priekšgājējiem, kuri, mēģinot nodot garīgo mieru un iekšējo harmoniju, krāsoti ar siltām krāsām.

manierisms krāsošanas funkcijās

Ietekme

Tātad, norādītās stila, manieres,ļauj to atšķirt atsevišķā kultūras un mākslas attīstības stadijā. Kaut arī daži pētnieki mēdz redzēt to vai nu vienu no Renesanses izpausmēm, vai baroka sākuma stadiju. Tomēr lielākā daļa ekspertu joprojām piekrīt, ka šis nesalīdzināmā stils ir pārāk oriģināls, kas dod pamatu atšķirt to kā atsevišķu attīstības stadiju. Piemēram, mākslas kritiķi atzīmē, ka šīs tendences spiritālisms ir sakrālā baroka pamatā. Pat mūsdienās mākslā ir šī stila imitācija. Tātad daži norāda uz moderno tendenci - neo-mannerismu.

 stila iezīmes manierisms

Citās valstīs

Jaunā tendence ir kļuvusi plaši izplatītaEiropas valstis, galvenokārt tāpēc, ka itāļu mākslinieki strādā vairākos kontinenta kultūras centros. Bet vietējie amatnieki arī izrādīja lielu interesi par jauno mākslas valodu, metodēm un vizuālās mākslas līdzekļiem. Mākslinieku-manneristu glezniecības iezīmes atspoguļotas E. Grekas darbos.

Par attiecīgā stila popularitātislēpjas faktā, ka viņu izceļ ar īpašu eleganci un pieklājību. Ne velti šīs tendences ietvaros tika atjaunoti bruņinieka romantika ideāli, kuru tēmas, kā šķiet, saņēma otro dzīvi jaunā laikmeta mākslinieku darbos.

 gleznotāja mākslinieku iezīmes

Tomēr šis stils bija skaidrs un pieejams.tikai ierobežotas personas. Tas attīstījās tiesas un pils inteliģences slēgtajās aprindās. Un viņš nesaņēma tik plašu jomu kā humānisma idejas, kas ietvertas audeklos. Izpildes paņēmiens bija atšķirīgs sarežģījums un pretenciozitāte, kas padarīja darbu grūti lasāmu. Manierisms glezniecībā, kura īpatnības ļoti atšķīrās no renesanses pārstāvju rokraksta, lai gan tas tika plaši izmantots, tomēr nav kļuvis par tik nozīmīgu parādību kultūrā. Slaveno titānu, kuru vērtība bija tik liela, radošums pārsniedza tēlotājmākslas robežas un saņēma plašu sabiedrības reakciju.

Humānistu ideālu parādība irka viņiem ir ne tikai kultūras, bet arī sociāli politiska nozīme. Ko var teikt par manierismu. Tajā pašā laikā tas būtu jāuzskata par nozīmīgu parādību mākslā, jo tas iezīmēja pāreju no klasiskā antikvāras stila uz baroka.

  • Reitings:



  • Pievienot komentāru